[SPEAKER_04]: Consíguelo, cariño, no puedo proporcionar. El ambiente es cálido. Quiero que te sientas por dentro. No quiero decir que deberías haberlo hecho. Tienes el sabor, tengo el azúcar. Entonces, ¿conseguirías con el ambiente, como cuando golpean los Jacks y Fives? Agite su cuerpo al suelo, así. Sácame al suelo. Te llamo, cariño, por favor hazlo bien.
[SPEAKER_02]: ¡Sí!
[SPEAKER_04]: A nuestra hija, Jessie, le encanta jugar al detective. Una pista.
[Ruseau]: Pero desde que descubrimos que ella tiene sensible
[SPEAKER_01]: Jim estaba en la lavandería cuando escuchó, dijo su oído, Maraca, Senor, pero su nariz dijo, oye, el aroma más fresco de todos los tiempos. Después de su nariz, Jim encontró a un hombre señalando cuentas de olor a la lavadora. El aroma, la frescura, Jim soltó. Señor, su aroma maracas huele increíble. Podrías llamarlos Maracas de olor, pero la mayoría de las narices los llaman.
[SPEAKER_10]: Escuché que era un buen lugar.
[SPEAKER_02]: Sí. Bueno. ¿No está en la misma lista? Bien, ese es mi malo.
[Carter]: Hola, buenas tardes, a todos. Muy feliz de verte aquí hoy. El cielo se ha aligerado realmente. Hace calor, pero no hace calor. Es un buen día para el jazz, ¿no te parece? Fantástico, fantástico. Muy bien, así que déjame preparar la escena un poco para ti. Este es el West Medford Community Center, para aquellos de ustedes que no saben. Estás sentado en el corazón histórico de la comunidad afroamericana de West Medford, uno de los asentamientos afroamericanos más antiguos, no solo en Massachusetts, sino en el país. Y nací y crecí en esta comunidad algunas calles. Primero vivía en la calle Jerome, y luego vivía en Monument Street. Ese parque de allí, Duggar Park, fue donde jugamos cuando eran niños. Y este edificio, el segundo edificio en el sitio, es donde lo hicimos literalmente todo. Aprendí a hacer espagueti aquí. Aprendí a construir autos modelo aquí, solo una lista completa de cosas. Ahora, si tienes la oportunidad de entrar, si no has estado antes, entra porque hay mucha historia en las paredes y es la historia de un vecindario. Y como con cualquier cosa, el cambio es la única constante. Entonces el vecindario ha cambiado bastante significativamente desde el momento en que estaba Ya sabes, herramientas en esas canchas de baloncesto allí. Ya no tengo las rodillas para hacerlo, así que me ocuparé de mi negocio y me quedaré aquí donde estoy en mi elemento nuevamente. Pero tenemos un buen programa para ti. Este es el proyecto Ally, y ahora es un conglomerado de cuatro personas, comenzamos como dos, yo y Jonathan, Por aquí, nos reunimos en lo que nos gusta referirnos como la intersección de la jazz y la justicia social. Ambos estábamos buscando algo. Estaba buscando una especie de colaboración musical que hablara sobre los problemas del día. Y estaba buscando la oportunidad de tomar poesía y mezclarla con jazz y ver cómo se vería. Así que nos conocimos en un espacio muy, muy agradable y se han desarrollado algunas cosas buenas. Nuestro baterista, John Dalton, entró al espacio también. Tiene su propia música. Él hace esto muy, muy dinámico y progresivo con un grupo llamado esferas de influencia. Entonces, antes de que termine, los tendremos aquí en el centro también jugando. Y luego Greg Turo aquí en la gran sexy. Eso es lo que yo llamo su bajo. Sabes, Gray también entró en una etapa muy temprana. ¿Y ahora hemos sido un cuarteto durante un par de años, John? Un par de años ahora. Tenemos un CD que hemos hecho. Los tenemos en el porche allí. Se llama el proyecto Ally. Son $ 15. Si tienes algo de dinero flotando, quieres escuchar buena música, continuar y agarrarte. También tengo algunos libros allí. En caso de que te preguntes qué soy, soy poeta. Eso es lo que hago. Y voy a entregarlo a Jonathan. Él va a hablar sobre nuestros patrocinadores y dará algunos agradecimientos. Y luego vamos a seguir adelante y comenzaremos con la música.
[Fagan]: No, muchas gracias, Terry. Ha sido un placer trabajar con este grupo durante los últimos años, especialmente en colaboración con este festival, que también comenzó en 2020, que no fue un gran año para la música en vivo. Lo pondré de esa manera. Pero ha ido de un festival virtual. Han pasado cinco años, en realidad, que hemos estado conectando esto. Y el apoyo, el apoyo de la comunidad ha crecido sustancialmente en ese tiempo. Antes de comenzar, solo quería agradecer a un par de personas que han hecho esto posible. En primer lugar, un par de patrocinadores individuales este año, Susan Klein, Steve Shulman y Ken Krause, así como nuestros miembros de Patreon, que son personas justas, ya sabes, personas que aman el jazz, la música y los eventos comunitarios que han puesto un par de dólares cada mes. Es un servicio de suscripción, algo así como, ya sabes, todos tenemos demasiadas suscripciones de todos modos, entonces, ¿por qué no agregar una más, crees? Pero realmente se suma con el tiempo, y nos permite mantener nuestra serie de sesiones de JAM y otros eventos que suceden aquí en el Centro Comunitario, y ahora en Arts Collaborative Medford, donde estuvimos anoche, que es un nuevo espacio maravilloso que Pronto tendrá muchos eventos de artes escénicas allí. Entonces, dicho, un par de otras personas que han hecho esto posible este año, Gracias a Shayla, mi compañera Shayla. Me resulta un poco parcial de lo bueno que ha hecho este año este año, pero ella es la responsable de estos hermosos programas. Así que no dude en llevarlos y mirarlos. Y si desea más información sobre artistas particulares, todo está allí junto con enlaces a sitios web y páginas personales. También para, bueno, no está aquí hoy, pero nuestro amigo Joe Demore, quien ha realizado muchas ediciones y acaba de construir nuestro nuevo sitio web este año. Entonces, incluso si no recuerda su programa o si sopla en el viento, no sé, puede acceder a todo eso en nuestro sitio web. Y pronto tendremos mucho contenido de video para ti. MedfordJazzfestival.com, me dice que diga. Hablando de medios de comunicación, Medford Community Media está aquí todo este fin de semana, gracias a Kevin Harrington. Y también, muchas gracias a nuestro departamento de sonido, que resulta ser Avi Fagan allí, y su asistente, Gilel, también, que ha estado ayudando durante todo el fin de semana. Gracias también a nuestro estudiante voluntario, Eva Balo. Ella es una de mis estudiantes de piano de la Universidad de Brandeis. Nos ayudó a establecer muchas cosas. Así que realmente es un equipo completo de personas, especialmente este año. Crece un poco cada vez. Por último, un par de patrocinadores organizacionales para, en primer lugar, donde obtuvimos algunas de nuestras subvenciones, Medford Arts Council, la Fundación Arts Alive Medford, el Instituto de Jazz y Justicia de Género de Berkeley, que es responsable del próximo grupo de que usted '' Va a escuchar después de esto. Anastasia es un pianista increíble. La conozco desde hace varios años. Y ella solo está haciendo algunas cosas geniales. Entonces vas a querer quedarse por eso. A los espacios que estamos usando este año, Arts Collaborative Medford, ese centro de arte de anoche, para aquellos de ustedes que estaban allí, y para este West Medford Community Center, que es el lugar perfecto para tener todo este fin de semana en música. Morningside Music Studio, también, para miembros más Credit Union, Triangle Manor, quien imprimió nuestras hermosas camisetas, otro negocio aquí en Medford. Así que toma una camisa si aún no lo has hecho. Y también para noman de copia e imprime, lo que nos ayudó con estos programas de aspecto nítido. Dicho esto, lo volveré a Terry, quien es nuestro poeta y será el maestro de ceremonias aquí. Muy bien, vamos a hacerlo.
[Carter]: Así que hablé un poco sobre los inicios de esta comunidad. Y cuando comenzamos, había tres calles. Y esto es después de la Guerra Civil, 1890 más o menos, cuando los negros llegaron por primera vez a esta área. Había tres calles en las que podían vivir en función de la línea roja y, ya sabes, los convenios no escritos y no escritos que fueron hechos por los padres de la ciudad que, ya sabes, si iba a haber gente de color aquí, aquí es a donde iban ser. Entonces Jerome Street, Arlington Street y Lincoln Street fueron las primeras tres calles. Y estábamos justo junto al río Mystic, y el río místico no era un gran batido en eso punto en el tiempo. Es mucho más amigable en estos días. Así que vamos a comenzar desde el principio con una pieza llamada contratada por el místico. Le dieron a mi gente las tierras bajas y no mucho. Solo unas pocas calles contratadas por el río. Banks hizo la vista gorda detrás de las líneas rojas. Y no se trataba del dinero. La clase era una fuerza irresistible. La raza era un objeto inamovible. Tal vez no era una regla escrita, pero los blancos conocían la herramienta legal para mantenernos en nuestro espacio, en este lugar del valle místico, donde los esclavos, el ron y los barcos habían construido algunas mansiones, hicieron algunos millonarios y escondieron algo de dinero viejo. Así que fue difícil por el místico que fuimos. Muddy y un poco rechazado. El único lugar donde uno podría ser marrón en esta antigua ciudad del condado de Middlesex. Pero lo llamamos. Lo reclamamos. Lo hicimos nuestro. Incluso en el calor del verano, cuando las costas estaban resecas y el suelo era de rango con la descomposición de la alquimia acuática, estábamos uno con el río. Seguimos su flujo hacia los lagos y el frente de la playa de arena. En nuestra propia costa de Jordan, bautizamos y bendimos a nuestros hermanos y hermanas en Cristo. Atrapamos a los pequeños peces para ir con nuestros panes de pan y nos convertimos en la multitud repleta a quien nuestro Señor Jesús alimentó con fuerza por el misterio. Nos convertimos en comunidad. Comandamos la unidad. Abrazamos el pueblo y criamos a nuestros hijos en la forma en que deberían ir. A medida que el río fluye y fluye, las mareas girarán y nuestra fortuna crece. Algunas calles más se convierten en nuestro hogar. Casas en Sharon se unen a Kin en Jerome. Desde Duggar Park hasta las vías del ferrocarril, los blancos hacen más espacio para los negros. La línea de color retrocede un poco. Iglesia, escuela y en forma de centro. El proyecto de ley se convierte en el corazón, duro por las costas místicas. Ahora el gusano seguramente se ha vuelto, y las personas que se fueron seguramente han aprendido que las cosas no podrían permanecer igual. Muddy Mystic la mayoría de los días está limpio. Los bancos están recién cortados y verdes. Las caras una vez claramente marrones no son las únicas en la ciudad. Estas calles que alguna vez fueron nuestros confines ahora deben adoptar lo que define la nobleza, la cultura del condominio, la conveniencia del dormitorio, la expansión universitaria, el acceso, la salida, la inversión y la eliminación. Ahora esas tierras bajas se han convertido en lo más destacado de una ciudad de tendencia. Y a veces el éxito no es bonito cuando es a expensas de sus amigos negros y marrones y bronceados. Y, sin embargo, el río todavía gira y se dobla. Desde donde comienza a donde termina. El único lugar donde uno podría ser marrón en esta antigua ciudad del condado de Middlesex, donde lo llamamos y lo reclamamos y lo hizo nuestro.
[SPEAKER_12]: Muy bien, está bien.
[Carter]: Bueno. Está bien. Muy bien, así que eso establece un pequeño tema, por lo que lo seguiremos un poco más con una pieza que llamamos gentrificada.
[SPEAKER_12]: Sí.
[Carter]: Vea John Dalton allí, él es el alma del ingenio con el papel, con las pinzas para la ropa. Sí, hombre. Está bien. ¿Está bien, estamos bien? Muy bien, hagámoslo. Hablan de renovar, reinventar y rehabilitar. Se entusiasman con nuevas visiones, nuevos horizontes y nuevas perspectivas. Se deleitan en bistros, boutiques y boulangeries. Apenas se saltan a las estaciones de metro. Ponte en bicicleta en los caminos pintados. Ellos son Uber y Lyft religiosamente. Todo está en tendencia y en el punto y au pair. Han codificado la forma en que nosotros, hablamos de lo que solía ser. Tellón urbano, ojos, guaridas de drogas, casas de crack, viviendas y barrios marginales, el gueto. Modifican la forma en que hablan de lo que ahora vemos. Magacresos, propiedades de inversión, B & B, piedras marrones, casas adosadas, condominios y cooperativas. Todo es vintage, bohemio, artístico y retro, con espacios verdes creativos y lugares abiertos elevados. Los especuladores compraron más bajo que bajo, esperando pacientemente el cambio, esperando que los adictos sigan adelante, esperando que los ocupantes ilegales se rindieran, esperando que el negro y el marrón y el bronceado se desvanezcan. Esperaron a que el graffiti se erosionara. Esperaron a que el enlace de la cadena se corroera. Esperaron a que las familias implosionaran. Esperaron a que explotaran los precios. Esperaron y calcularon. Esperaron mientras la gente capitulaba. Esperaron mientras la gente evacuaba. Esperaron mientras la gente emigró. Luego vinieron los agentes inmobiliarios y disiparon los temores de los blancos. Los arquitectos vinieron y rediseñaron. Los diseñadores vinieron y cambiaron las carillas. Los constructores vinieron y la nueva gente vitoreó. Ahora se han acercado al trabajo en la ciudad, a encimeras de cuarzo que hicieron que las cocinas fueran bonitas, a escuelas charter, niñeras y conductores, y marcos de bicicletas hechas con fibras de carbono, a lattes de Starbucks y panes artesanales, y camas de número de sueño articuladas, a Million Dollar Urban Show Lues, y cada vez menos caras negras y marrones. Nos mostraron los talones cuando tomaron el vuelo blanco. Luego volvieron a entrar en la noche de la noche. Con cuentas bancarias gordas, eran ricas en OPI. Su movimiento para desplazarse fue medido y sigiloso. Todos los baches ahora se pavimentaron suavemente. La gente de Brown fue educada como un crossover de curry. Los blancos que hacen una pijamada a largo plazo. EXCLUSIVO, OBTRISIVO y EXTROMERO HOME REPROBACIÓN. Con una cucharada de azúcar, tomaron todo el trébol. Cambiar el contexto del vecindario con baldosas de metro y madera exótica. Harlem, Detroit y el lado sur de Chicago. El extremo sur de Boston seguramente gentrificado. Vació la iglesia, vació el campanario, ahora es un lugar para la gente que bebe chai. Bajó los postes en los aros de baloncesto, ahora es el parque para las tropas que caminan por perros. No más centro comunitario de demolición, sino un nuevo estacionamiento para el alquiler mensual. Algunas personas aguantan, pero el dado es fundido. El fuego consume y se pasa la antorcha. Las líneas invisibles se dibujan nuevamente, y la gente no puede comprar cuando los bancos no se prestan. Algunas personas mantienen sus raíces en el suelo, pero el juego de espera es profundo y profundo. Recorren las calles señalando historia, pero lo que quieren no es misterio. Harlem, Detroit y Chicago South Tide, se está aplicando una recompensa a las ciudades modeladas que gotearon ya no se adaptan al negro y al marrón. La expansión urbana que solía ser las únicas casas que teníamos que ver ahora es el lugar para una infusión creciente, ahora es el lugar que la nobleza está eligiendo. Los proyectos de bajo aumento producen lentamente a los arrendamientos de construcción de capital sellados a las personas que vinieron de un lejano lejos que ganó la pelea cuando la gente pobre apeló a los abogados y médicos y héroes de alta tecnología con los fondos fiduciarios y los ceros del fondo de cobertura. Sin comunidad de preservación, sin pensamiento real en el legado. Una pequeña placa aquí, un letrero de la calle allí, nada que bronce la atmósfera. Oakland, Brooklyn y Nueva Orleans, todos hicieron objetivos por los blancos con medios. Incluso en Venerable Chocolate City, las noticias en el distrito inspiran mucha pena. Matar el concepto de vecindario de una manera que nunca han entendido. Y ahora somos testigos de la diapositiva lenta y dolorosa cuando el pueblo que construimos se gentrifica. Está bien. DE ACUERDO. Muy bien, esa es una de la intersección de jazz y justicia social. Descansamos en el jazz por un pequeño minuto. Vamos a hacer una pieza llamada Reprise para Afro Blue. Y Afro Blue Song ha sido realizada por muchas personas diferentes, Herbie Hancock, más recientemente Robert Sí, Robert Glasper hace una versión realmente agradable. Erykah Badu en realidad canta en esa versión. Es muy, muy agradable. Pero nos gusta. Y así escribió algunas pequeñas letras. Y vamos a dejar que la banda haga lo que hace la banda. Así que esto es repetición para Afro Blue. Dark es el misterio del alma. Los tambores son su latido en el poste a la pole. Recubierto con tono umber asado, café y caramelo Afro Blue. Bonito chico negro, encantadora niña marrón. Madre de perla brillante y brillante. Seguramente el amor es profundo y verdadero. Cobalt e Indigo, Afro Blue. El amanecer de la primera luz rosa revela un beso ardiente que la oscuridad oculta. Recubierto con tono umber asado, café y caramelo Afro Blue. El alma llama al alma mientras los amantes abrazan. El fuego derrite el hielo más allá del tiempo y el espacio. Seguramente el amor es fuerte y verdadero. Cobalt e Indigo, Afro Blue. No hay miseria en su canción. Latidos y ritmos sólidos y fuertes. Cubierto de umber asado, tú. Café y caramelo, azul afro. Cubierto de umber asado, tú. Café y caramelo, azul afro. John Dalton en la batería, Greg Toro en el bajo, Jonathan Fagan en las teclas.
[SPEAKER_12]: Está bien. DE ACUERDO. Sí, hagamos eso.
[Carter]: Por lo tanto, hay algunos nombres en el canón de jazz que son sinónimos de excelencia. Y como, si realmente te gusta el jazz, como estas son personas que solo conoces, solo las conoces. Miles Davis, John Coltrane, Thelonious Monk. Así que vamos a hacer una pieza, Jonathan y yo, eso es una especie de despegue sobre la música del monje thelonious. Y si sabes sobre Monk, Genius, eso es lo primero, pero llevó una vida muy, muy trágica y relativamente de corta duración. Entonces, mira si podemos contar una pequeña historia. Eras el místico y el mago con cada garabato en cada página forrada. Tan mortal serio en ese banco con ojos incendios y dientes en clinch. Tonos que giran la perfección discordante, los giros armónicos en cada reflejo. ¿Cuál es el significado de toda esta dispersión mientras convocas a la antimateria rítmica? ¿Por qué debes ire y golpear violentamente cada llave para lograr un sonido tan potente? Releviando en un funk cerúleico, eras el monje menos obediente. A veces se vuelve melódico y tranquilo. Luego vuelves al estruendo de un motín. Cada acorde con un dominio absoluto en la música de música convencional. Un poco del estilo del duque con estilo con la astucia estridente de James P. Johnson. El tuyo era el espíritu más ambicioso de cada bar, la noche puede escucharlo. El piano de cola se sienta majestuosamente. No tiene sentido de los crímenes que comete. Tolera bits explosivos de pendiente cósmica a medida que se sienta el maestro. En un fez de fieltro suave o un sombrero de pastel de cerdo, eres un tipo diferente de gato. Dedos como los murciélagos de stickball Harlem, corriendo rápido como ratas de viviendas, sobre esas llaves mientras el saxofón camina, sobre esas llaves mientras el baterista se acaricia, sobre esas llaves con agudos y pisos, mientras que el hombre bajo pulgará las alfombras de bienvenida frente a la puerta de la puerta Práctico y grasas. Conversación real, no chats inactivos. Se casó con las notas como una hermosa esposa joven. Trajiste el piano de jazz a la vida e hiciste que la música cortara como un cuchillo. Saltar acordes y conflictos disonantes. Nunca marchar como un tambor y una vida. Con chispas crepitantes, tu alma estaba abundante. Sin embargo, las olas de enfermedad abrazan tu espíritu. La música te permitió escucharla. Océanos de la oscuridad y no lo temiste. Un obstáculo constante, te vimos aclararlo. O más bien, escuchamos con asombro especial mientras los camellos se abrochaban con cada estrella que amontonaste sobre la ley armónica mientras BOP y el zancamiento se descongelaban, alguna vez sucumbirías a un defecto trágico y te deshiciste de la garra de la depresión Entonces, el vinilo adorna el plato a medida que nos deleitamos contra el anti-materia musical. La liquidación de Madame Panonica redondea la medianoche con un sombrerero verdaderamente loco. La soledad abarca un alma torturada que escala los picos de un polo opuesto a través de una neblina Thorazine que toma el control y aún el maestro mantiene el control. El Steinway explota en tono dinámico y, sin embargo, la locura no lo dejará solo. El abad se va y se niega a rezar mientras el musical fraile se prepara para matar. El Steinway se involucra en el trabajo mítico, mientras que Legions of Demons acecha en silencio. Listo para quitar el altar para asaltar al monje mientras lo escuchamos jugar. Gracias. Gracias. Está bien. Así que hay algunas personas aquí, no muchas, algunas personas aquí que van a saber exactamente de qué estoy hablando. Pero la belleza de esto es que para el resto de ustedes, incluso si no sabes sobre mi situación, podrás casarlo con tu situación. Esa es la belleza de la poesía basada en la comunidad. Así que esto se llama Little Store.
[SPEAKER_09]: ¿A mí?
[Carter]: Era una pequeña copa roja en la parte superior de Jerome. Un poco atropellado y áspero alrededor de los bordes. Y el Sr. Henry nos pareció muy viejo. Incluso entonces, con muchos bigotes, impacientes y un poco de miedo. Uno sospecharía que ni siquiera le gustaban los niños. Pero realmente debe habernos amado. O de lo contrario, ¿de dónde venían todo ese centavo? Lo tenía todo. No, en serio. Nos diveríamos allí con algunas monedas de cinco centavos o un puñado de cobre, todo ruidoso y rebelde. Nos calló mientras terminaba con los negocios de la gente adulta. Luego volvería, como un Willy Wonka negro en esa vieja cabaña. Se enfrentaría sobre esas viejas gafas con montura de cuerno y nos dijera que no tenía todo el día. Luego abriría una de esas pequeñas bolsas de papel marrones. Y llega a rellenar mientras estábamos oohin 'y ahin' y huffin 'y buffin'. Mira, el Sr. Henry tuvo todas las delicias, todos nuestros favoritos, cien grandes dulces. barriles de cerveza de raíz y palitos de duendes, cremalleras de nueces de ardilla y divisiones de plátano, juleps de menta verde y tiras de botones, cuerdas de regaliz rojo y pellizcos de botellas. Tenía chicle de bazooka Joe y un pequeño tonto llamado Dum-Dum, Jawbreakers y Tootsie Rolls. Amor azucarado por las almas pequeñas para niños. Collares de dulces para usar y morder y labios rojos ceros con tal vista. Cigarros de goma gorda y cigarrillos para niños justo al lado de los crujientes Six-Lets. Mary Jane Chewies y BB Bats, bolas de fuego calientes y sombreros mexicanos. Solo los genuinos besos de Hershey. Todos los éxitos y ninguno de los fallas. Como kit, cuadrados de Taffy y obleas de Necco. Licor hecho en los frijoles horneados de Boston. Rocas de oro, pepitas de chicle en una bolsa. La idea de un niño, botín dulce. Antes de los días de Laffy Taffys, engullíamos empanadas de menta. Antes de saber sobre los osos de goma, los twizzlers siempre venían en parejas. Las colas de vaca masticables tenían un relleno cremoso, pero los bebés de azúcar tenían un relleno superior. Las tazas de mantequilla de maní de Reese nos hicieron chillar como cachorros recién nacidos. Mikey Nikes y rodajas de naranja, Taffy de agua salada y pequeños precios. LifeSavers, encantos y sabores afrutados, agarramos esas bolsas como favores para ir al baño. Las risas eran una opción favorita, y los trapos de leche nos hicieron alegrar a todos. Jolly Ranchers y Bitter Honey, siempre tenemos mucho por nuestro dinero. Habla de que los niños se emocionen. No puedes imaginar la llama que encendió. Nuestros dedos codiciosos apenas podían esperar para tomar ese caramelo como los pescado por cebo. Desde enero frío hasta diciembre frío, más tipos de dulces de los que puedo recordar. En la tienda de Ville en Upper Jerome, supe que tenía que escribir este poema. Mira, el Sr. Henry tuvo todas las delicias, todos nuestros favoritos, cien grandes dulces. Entonces ya ves, ya sabes, a todos a su manera, su propio vecindario, Bodega, lo que sea, pueden relacionarse. Porque cada comunidad tenía un Sr. Henry en una pequeña tienda. Bueno. Está bien. Entonces, sí. ¿Dónde está? Oh, aquí está. DE ACUERDO. Nuevamente, lo que comenzamos a hacer cuando nos reunimos, Jonathan y yo estamos descubriendo cómo podríamos contar algunas historias. Y de eso se ha tratado el esfuerzo. En el alma de esto está contando historias. Así que esta pieza se llama Legacy, y vendrá a ti. No es para ti contar tu propia historia. Esa es la carga de sus hijos. Deben asumir este yugo con amor y lealtad. Y, sin embargo, no los ha reunido y les ha hecho sentarse antes de los fogatas de sus mayores. No has sazonado sus comidas con la especia de su identidad y el sabor de su nombre. ¿Cómo aprenderán a caminar y hablar? ¿Cómo aprenderán a contar sus historias incluso mientras viven las suyas? Hijos e hijas y herederos, si no oliste la ceniza ardiendo o sientes el calor de la llama en tu cuello, no lo sabes. Si no te deleitaste en el gruñido de la respuesta terrosa del Griot o el trino del grito del ruiseñor, no lo sabes. Si mamá estaba demasiado cansada y papá demasiado tiempo para llevar la madera, encender la chispa y avivar las llamas, no lo sabes. Y hasta que el cachorro de león sepa cómo contar las historias del orgullo, los cazadores siempre las contarán primero. El buen libro dice entrenar al niño en el camino que debería ir. ¿Dejaremos que salgan de la comunidad de fe y la ciudad en una colina sin el toque del maestro, sin el petróleo de su unción y su plena medida de gracia? ¿No les mostraremos las formas inteligentes de Anansi? El viaje de Popo y Fafida, las hermosas hijas de Mufaro, las personas que podían volar, las maravillas de las nuevas tachuelas de Wakanda y Songololo. El Profeta dice que alentará a los padres y sus hijos a regresar. Pero, ¿cómo sabrán el camino a casa si ningún mapa traza las escenas, mide los caminos, cita los picos y los valles y nombra a cada bosque a pesar de los árboles engrosados? ¿La carga de las historias de ancianos será demasiado pesada para los niños? ¿Le importarán llevar? ¿Se atreverán a tardar? ¿Se demorarán al pie del Griot? ¿Hargan hambre por la sabiduría del salvia? Debemos ponerlos en la página, donde el trabajo duro gana a un hombre su salario, donde el poder de Dios mide el propio indicador, donde los milagros se burlan de la varita de un mago. Debemos compartir con ellos esta verdad que es leal y feroz como Naomi y Ruth, que no espera a la cabina confesional, que tiene la mordida del diente de la pantera. Este es un regalo de legado, donde un pasado glorioso libera a los cautivos, y la luz de una vela llama la libertad. Hijos e hijas y herederos, te pido que te sientas ante los fogatas de tus mayores, escuchan sus historias, recogen sus piedras y acumulan tu fuerza. Te mostrarán las formas inteligentes de Anansi, el viaje de Popo y Fathina, las hermosas hijas de Mufaro, las personas que podrían volar, las maravillas de Wakanda y las nuevas tachuelas de Songololo. Pronto serás el heraldo. Escribe estas cosas en las tabletas de tu espíritu. Deja que pongan una carrera en tus pies. Con cada paso de aceleración repele las flechas del cazador con el escudo de la fe permanente. Capturas las banderas de tus enemigos y recoges sus botines. Sigue siendo los leones del orgullo y sus colas siempre serán el pan de sus hijos. Nunca abandonarás la comunidad de fe, aunque construyes mil ciudades en una colina, sacando una fuerza maravillosa del toque del maestro, mientras el aceite de su unción llena tus frascos de arcilla con su gracia. Gracias. Gracias. Soy, en mi estimación, probablemente el poeta más afortunado que conozco porque puedo jugar con estos muchachos. Y no lo hice, cuando comencé a escribir poesía y lo he estado haciendo, publicando poesía para Veamos, primer libro en 2010, así que casi 15 años, y he estado escribiendo poesía, ya sabes, desde que tengo memoria. Pero, ya sabes, si no hubiera conocido a Jonathan, no sé si habría llegado a este lugar, esta intersección de jazz y justicia social y poesía, y realmente estoy muy agradecido y algo humilde por él. Gracias, John D. Gracias, Greg T. Gracias, Jonathan. Está bien. DE ACUERDO. Está bien.
[SPEAKER_12]: Está bien.
[Carter]: Así que realmente queremos que esto funcione para todos. Eso es parte de por qué nos unimos, porque queríamos Aproveche las virtudes más finas de lo que creemos que este país honestamente puede ser si encuentra el alma fundamental de su gente. Y su gente es de todas partes, cada parte del mundo. Todos, ya sabes, persigue y refugian, y los traemos aquí y los alberguemos, y si lo hacemos de la manera correcta, entonces lo que terminamos es un crisol maravilloso y una maravillosa sopa de diversidad. Entonces, esto es para la búsqueda de ese amado país, y así se llama país amado.
[SPEAKER_09]: tú
[Carter]: Yo también puedo amar a este país. No tuve que nacer en estas costas de Barney. No tuve que ser un hijo del Pentacook, Quinnipiac o Mohican. No tuve que tener un pedigrí de peregrino o ser un Yankee de Connecticut de la corte del rey Arthur. Puedo ser el dahomiano, el poste o el niño de los soles caribeños y los tonos de Amazon. Yo también puedo amar a este país. Mi tarjeta verde fue un boleto de bienvenida a una nueva vida en una nueva tierra. Mi pasaporte fue estampado con nuevas esperanzas y nuevos sueños. Mis maletas estaban llenas de nuevas aspiraciones y algunas aprensiones también. Tal vez no vi el letrero del puerto que decía: Dame tu cansado, tus pobres, tus masas acurrucadas que anhelan respirar libremente, el miserable refugio de tu costa. Envíame estos, las personas sin hogar, con la tempestad. Levanto mi lámpara al lado de la puerta dorada. Tal vez no vi a la dama en la lámpara, pero sí vi la brillante ciudad en una colina que no podía ocultarse, y mi alma respondió. Yo también puedo amar a este país. Me encantan sus prados ondulados y sus canciones del evangelio. Puedo amar sus carreteras de asfalto y a su jefe nacido a corrido. Puedo amar su gueto con repleto y su expansión urbana. Puedo amar sus viejas agujas, nuevos minaretes y menorah de oro. Pero, ¿puede Estados Unidos amarme también? ¿Puede amar a mis tatuajes de hijab y henna? ¿Puede ella amar a mi hajj, mi meca y mi medina? ¿Puede amar a mi Cinco de Mayo y mi Dia de los Muertos? ¿Puede amar mi tela Kente, temores, giros y cerraduras? ¿Puede amar la piel en la que estoy, ya sea, ébano, marfil, dulce de leche o café au lait? ¿Puede ella amarme por su nombre? Shekinah Glory, Muhammad bin Saeed, Anastasia Kozov, Cleophis Dorcio, Claudia González. ¿Puede ella amarme por su nombre? ¿Y qué pasa si estoy entre esas masas acurrucadas en ese refugio miserable o ese sin hogar, tentados? ¿Todavía continuará levantando su lámpara? ¿O la guerra y los rumores de guerra, IED, células durmientes y distorsiones de la fe me hacen un paria para ser eliminado, un flagelo para ser aniquilado y una plaga para ser exterminado? Vengo en paz. Yo también amo este país. Amo su oportunidad ilimitada. Amo su generosidad de espíritu. Me encanta la audacia de su esperanza. Me encantan sus prados ondulados y sus canciones alegres. Me encantan sus carreteras de asfalto y su pequeña corbeta roja. Me encanta su ghetto repleto y su expansión urbana. Me encantan sus viejas agujas, nuevos minaretes y menorah de oro. Vengo en paz y también amo a Estados Unidos. Está bien. Está bien. Bien, entonces vamos a tomar esa ecuación, y vamos a voltearla un poco. Y lo que vas a terminar es una pieza llamada alienación. Voy a voltear el guión de nuevo. Bueno. Entonces, como decía un poco antes John Dalton, uno de los bateristas realmente buenos en esta área, tiene un par de proyectos diferentes con los que está trabajando. Y una de ellas se llama esferas de influencia. Y una de las piezas que compuso se llama justicia. Y cuando lo escuché, dije, bueno, ya sabes, tienes que escribir poesía para eso. No puedes tener justicia caminando sin poesía. Entonces escribí esta pieza llamada Justice. Y vamos a jugar eso porque quiero resaltar el excelente trabajo que John está haciendo por derecho propio. Las calles no llaman justicia, ni paz. ¿Cuándo cesará la guerra contra los negros? ¿Cuándo le dirá una despedida a las armas y finalmente cederá a los encantos de igualdad? ¿Cuándo las heridas que corren rojo sangre ya no significan que un chico marrón está muerto? El estado de la nación es vil y rango, retirándose con bilis, ¿a quién le agradecemos? El discurso político no logra ninguna buena esperanza de que nuestros corazones puedan concebir. Block by Block, hay fuego y humo. Sociedad Smolders, es el caos, está roto. Montones de sueños simplemente pudridos y congelados. Un aguijón que los niños siempre sentirán. Este tipo de justicia apenas es ciego. No menciona el bien o el amable. Sabemos muy bien por qué estrangulas nuestro voto. Derramos las cercas y llenamos el foso. La libertad retrasada es solo que nos denegan. Vemos deslizarse las balas de punto hueco. No es un paseo en alfombra mágica, ni un novio guapo y una novia bonita. Hacia el abismo, nos deslizamos rápidamente en medio del genocidio de montaje, en medio de la mancha del orgullo racial. Nuestra preciosa libertad a un lado, desprecia cada lágrima que lloró. Nos llamaste hermano y hermana. Mentiste. Teorías críticas del odio racial. No dejará que penetraran en la institución fundamental sin golpes rápidos de retribución. Usted compró la constitución del fundador sin el precio de la restitución. No dejarás que los niños escuchen la verdad por temor a que se vuelvan como Ruth, por temor a que enfrenten a sus reyes y ganen el coraje que trae la libertad. Las calles ahora van hacia Riot y Rage. Perdería el odio de cada jaula y pronto borrarías de cada página cualquier falla blanca por el salario de la esclavitud. Esconderías la verdad del propio calibre de Dios, pero él ve cada juego en el escenario. No se tragará ninguna píldora que codifique un supremacista. En cambio, buscas normalizar un derecho soberano de desinfectar. No tienes derecho a evidente. Acepte sus derechos para poseer, no alquilar. Acepte sus derechos a cada centavo. Acepte sus derechos para cerrar la tienda. Acepte su elección de no arrepentirse. Las calles llaman, sin justicia, sin paz. Oramos por la redención, anhelamos la liberación. Esperamos contra la esperanza de cada niño que las calles urbanas se vuelvan menos salvajes. Y las heridas abiertas que corren rojo sangre no significan nuevamente que un niño marrón está muerto. Muy bien, dale un poco al baterista. Muy bien, está bien. Dos más, está bien. Está bien. ¿Cuéntame un cuento a la hora de dormir?
[SPEAKER_12]: Está bien, está bien. Sí. Poco miedo a las libélulas, lo siento. Sí, tengo un poco de miedo a las libélulas.
[Carter]: Todo lo correcto, está bien, así que volveremos y haremos otra pequeña y agradable pieza de jazz para ti. Otra pieza que sabemos al menos que Herbie Hancock y Quincy Jones han hecho. Se llama Tell Me A Bedtime Story, por lo que lo hemos llevado a un lugar ligeramente diferente. Esto se llama Tell Me Other Bedtime Story. ¿Es aquí donde el Sandman recoge cada grano? Restaurando la belleza, reduciendo el dolor. ¿Es aquí donde volamos para nunca aterrizar como una tropa de niños perdidos con Peter Pan? Todo el misterio de los sueños ocultos. Nada ahora es como parece. Dígale a un cuento dulce que azúcar y cremas con destellos de rayos de estrellas y brillantes rayos de luna. Mientras me acuesto a mi sueño, pinto un paisaje de ocre y umber, que haya un toque de romance. Sube la tranquilidad. El amor quiere bailar. Cuéntame un cuento a la hora de acostarse, por favor, de jardines secretos y árboles de nueces, de arroyos y cascadas de balbuceo, de gigantescas brisas gigantes que llamadas de verano, de paraísos ocultos y lugares maravillosos, de planos astrales y espacios místicos. Que haya una melodía que canta en la armonía de cuatro partes. Déjalo resuena en Symphony, luego dobla en el ensueño de Dreamland. Dime una fábula de luces árabes aceleradas sobre la mesa de las delicias terrenales, libres de la etiqueta de ira y peleas, dispuestas y capaces de escalar alturas más altas. Cuéntame una historia a la hora de acostarse ahora, mientras el bebé se mueve en la rama de arce, mientras el buey azul pone su nariz en el arado, y el agricultor sudoroso se limpia la frente, mientras cada plántula verde promete producir cada fruta que el suelo permite, y Siete enanos silban una melodía feliz, y la bella durmiente se despierta pronto. Que haya una melodía que canta en la armonía de cuatro partes. Déjalo resuena en Symphony, luego dobla en el ensueño de Dreamland. Este es el momento en que el Sandman susurra y siete novios se encuentran con siete hermanas y la pradera canta una oda para amar mientras los ángeles liberan a la tortuga. Por ahora me acosté para dormir y rezo a Dios mi alma para que mantenga. Bueno. Bueno. Una vez más, parte de la justificación para hacer esto es unir a las personas en un lugar y un espacio que todos reconocen, sin importar de dónde sean, sin importar lo que hagan, sin importar quiénes sean sus personas. Y esta pieza con la que terminaremos representa la unión que cada familia tiene como parte de su historia y parte de su legado. Esta pieza se llama Poema de mesa de cocina. Nadie quiere irse nunca. Son como las manchas de arándanos en el delantal de Mama, establecidas y satisfechas. Se ha comido una buena comida, maíz fresco y colección, pollo frito y ensalada de papa. Las vientres son gordas y llenas. Esta es esa habitación. Dios mío, y niña, ¿y hablas en serio ahora mismo? Es una verdadera charla. Somos personas reales. Familia, ¿sabes lo que estoy diciendo? Somos familia. Puedes oler el amor mucho antes de que se abra la puerta. Sabes que habrá pastel de nuez y el té dulce estará helado. La gente sureña se escapará de sus nidos del norte. Los acentos se espesaron y la sombra del país se sentirá más cerca del sol de la ciudad. Y se quedarán en esa mesa. Mucho después de que se limpien las migajas, los platos se lavarán, los alimentos se guardarán o empacen en Tupperware y Ziploc Totes. Todos tendrán una bolsa para perros y una historia que contar. Los hombres jugarán amargo, abofeteando a la dominó, bebiendo algo algo y hablando de gran basura. Las sonrisas serán amplias, y la risa será contagiosa. Las mujeres serán abanicadas y se preocuparán. Dios mío, ella sabe que ella es demasiado grande para ese vestido. Eso no es un atuendo guardado del domingo. Eso es para el pecado del sábado por la noche. Sabes que tengo razón. Chica, sabes que tengo razón. Nadie quiere irse nunca. Son como los ojos de Jesús negro en esa vieja pared colgada, amorosa e insistente. La comida del alma ha sido compartida. Mi gen ha rezado por el cielo y el bebé cantó su canción. Todos están goteados y tranquilos. Esta es esa habitación. Realmente, realmente extraño PAP. ¿Está el cáncer de bebé en remisión? Y cuando regresas a la iglesia, es una verdadera charla. Somos personas reales, familia. ¿Sabes lo que estoy diciendo? Somos familia. Esa es mi historia y me estoy apegando a ella. Está bien. Una vez más, Johnny Dalton en la batería. Greg Toro en el gran bajo. Jonathan Fagan en las teclas. Soy Terry Cotter. Somos el proyecto aliado. Muchas gracias. Así que vamos a tomar un descanso. Habrá otro grupo en breve. Y si has escuchado el nombre y conoce la fama, Terry Lynn Carrington, que es un eminente profesor de música en Berklee ahora, pero también ha sido un baterista ganador del premio Grammy que ha viajado literalmente por todo el mundo y ha tocado con los mejores . Lo mejor que Jazz tiene para ofrecer. Tiene un instituto llamado Instituto de Jazz para Justicia de Género, y está enviando un grupo aquí para tocar para nosotros. Estaban aquí haciendo una de nuestras mermeladas de jazz, y como dirían las viejas cabezas, gatos jóvenes, pero podían jugar. Realmente podrían jugar. Entonces estarán en breve. Tenemos refrescos. Ve a la mesa y consigue algunos bocadillos. Tal vez una camiseta animará su interés. Puedes subir y ver los libros y los CD. Los baños están en la habitación principal de la izquierda. Hay dos de ellos a mitad de camino y luego dos tercios del camino hacia abajo. Gracias por su atención, gracias por su aprecio por esta gran música, y nos veremos en un momento.
[Ruseau]: Downey enjuague y refrescante.
[SPEAKER_11]: Tomamos una canción de verano entera y la remezcamos
[SPEAKER_09]: ¿Estás buscando comidas de verano sabrosas y fáciles? Visite nuestro sitio web para obtener recetas rápidas y consejos de compras. Agregue las frutas y verduras que ame. Encuentra la receta perfecta para el verano.
[SPEAKER_02]: tú No forzar la discusión. ¿Has visto una especie de bondad? Sin spoilers. Sin spoilers. Un poco más de mí mismo. No tengo control sobre eso. tú
[SPEAKER_08]: No, no, no.
[Fagan]: Gracias por llamar.
[SPEAKER_08]: ¿En realidad?
[SPEAKER_14]: Bueno, la forma en que está impresa, es realmente confuso.
[SPEAKER_08]: Bien, son buenos comentarios para ellos, sí.
[SPEAKER_14]: Oh, vaya.
[SPEAKER_08]: Ah, okey. Porque es en el Instituto de Justicia e Injusticia Thurning-Harrington.
[Carter]: Sí, no sé a dónde fue.
[SPEAKER_08]: Ella está dentro.
[SPEAKER_07]: ¿Ella está adentro?
[SPEAKER_06]: Sí. Sí. th th th th Sí, así que estoy feliz por eso. Te diré algo. Está en Belmont. Es Powers Music School. Impresionante, impresionante. Sí, entonces es como el doble de mi salario que iba a hacer. Es el único lugar al que fui. Es increíble. Pero hombre, te diré que es como, llamé. Le di mis dos semanas. Me puse como, furioso. Él es como, consigue esto, cava esto, hombre. Él es como, oh, bueno, esta persona me dio $ 9,000. Esta persona me dio $ 6,000. Es como, el chico está loco. Tuve que postularme, pero él es como, ni siquiera dijo que es como la mayor parte.
[Carter]: Buenas tardes a todos. Muy bien, está bien. Muy bien, así que navegamos con éxito a través del primer acto del día. Espero que todos los que estuvieran aquí para escucharlo lo disfrutaron. Y ahora estamos de vuelta para la segunda ronda. Bien, ahora para que no nos acusen de publicidad falsa, quiero decir por adelantado, No, Terry Lynn Carrington no está aquí. La conseguiremos aquí en algún momento. Lo que está aquí son miembros de su Instituto de Juez de Jazz y Género. Bueno. Así que una iniciativa de varios años de Berkeley. Y el diseño, como lo he escuchado y entendido, es asegurarse de que el área local, el estado de Massachusetts, Nueva Inglaterra, los Estados Unidos, Y a nivel mundial, se está escuchando jazz de diferentes artistas, diferentes rayas, etnias, personajes, géneros. Y se están dando oportunidades a todos los grupos para tocar juntos y disfrutar de la música, que realmente es realmente destinada a todos, que es una de las herramientas que todavía tenemos que unir a las personas. Ella le envió lo mejor de sí y estamos listos para recibirlos. El grupo está dirigido por Anastasia Podrova, Okay, que actualmente es profesor asistente en Berkeley y Long Beach School of Music, tiene elogios, Quiero decir, ni siquiera puedo comenzar a ir todos los lugares que ella ha estado, pero, ya sabes, Italia, Bulgaria, solo en todo el mundo, Monterey, California, en todas partes. Así que tiene una licenciatura en música y actuación profesional en Berkeley y también una maestría en jazz global. Unirse a ella es Y espero pronunciar estas cosas bien, Annabelle Gil-Diaz, y ella es una flautista, y ella también toca clarinete y un par de instrumentos de madera, altamente calificados, también un producto de Berklee. Y también en el bajo de pie está Chris Lee, otro alumno de Berklee, y en la batería está Aidan Ward-Richter. Bien, entonces van a hacer la cosa de Don. Voy a salir del camino Don y dejar espacio para la música. Damas y caballeros, del Instituto de Justicia de Jazz y Género de Terry Lynn Carrington, aquí está nuestro cuarteto.
[SPEAKER_08]: Bueno, hola, a todos. Muchas gracias por estar aquí en un día soleado y caluroso. Esta fue una composición de Brias Kornberg, el trompetista, que tampoco sabía hasta que se publicó este libro. Entonces, el libro, la mayoría de los músicos que estamos tocando hoy es del libro que se llama nuevos estándares. Lo que fue publicado por Taylor y Carrington hace dos años, y es un libro tan increíble porque presenta mucha música que no se ha escuchado durante años y años y años. Tuve el placer de armar esto como copista, trabajando con algunos de los compositores. Directamente, y el terreno superior es la próxima competencia que vamos a hacer es la competencia, la tabla para la que reunimos con Ingrid Jensen directamente por el correo electrónico, y luego tuve la oportunidad de reunirme con ella también. Entonces, todos estos increíbles músicos, compositores, también son excelentes personas. Así que es un gran combo de tener, y tengo la suerte de tener todos estos músicos increíbles en el escenario conmigo también. que trabajé con cada uno de ellos por separado en diferentes capacidades, pero nunca juntos como una banda. Así que esta es una aventura interesante para nosotros también. Muy bien, el siguiente es un terreno más alto de Ingrid Jansen.
[SPEAKER_02]: a
[SPEAKER_08]: Ese fue Blues para Orb de Emily Remler, una guitarrista muy talentosa. Y ahora vamos a cambiar un poco las cosas. Vamos a hacer una balada. Y este es muy especial, porque en realidad está escrito por Terlyn Carrington, y ha escrito cuatro maneras más cortas. Y los dos son, creo, para todos nosotros, son mentores, si no en un ... Camina directa y definitivamente una forma indirecta. Tuve el placer de estudiar con Wayne más corto durante Covid. Esa fue la única ventaja de ser bloqueado para que Wayne Shorter pudiera acercarse y pasar un tiempo con nosotros simplemente enseñándonos. Tal vez tú también estabas allí. Tal vez. Y Todos hemos trabajado con Taylor Lincoln de diferentes maneras y en realidad conocí a Anna la primera vez en la Landmark Orchestra at the Head Show porque presentamos su trabajo en The Head Show en Boston a lo largo del río Charles y así es como nos conocimos. Bueno, trabajamos con Chris como anfitrión en la sesión de Jam, la nueva sesión de estándares JAM, donde estábamos tocando esta música. Y quien entró, también tuvieron que leer la música y unirse a nosotros. Así que esta es una de las canciones que tiene un significado especial, porque es Terling Harkin, Four Way y más corto. Y se llama Samsara. Ese fue Samsara de Terlyn Carrington. Y, por cierto, también tengo que mencionar que, ya sabes, si estás interesado en escuchar más de esta música, Dillian Carrington y otros músicos increíbles. Algunos de ellos trabajan en el Instituto de Juez de Jazz y Género. Algunos de ellos trabajan en Berklee. Algunos de ellos simplemente no trabajan en Berklee en absoluto. Y eso también es genial, ya sabes. Y se llama nuevos estándares. Entonces es el mismo título que el libro. Y en realidad traje la copia física del libro. Anna también tiene la copia física. No está a la venta. Es mi copia personal. Pero este es el libro. Tiene toda la música de mierda para muchas canciones diferentes, diferentes géneros. Algunos de ellos son muy, muy difíciles, para ser honestos. Muy duro. Y uno de los más difíciles, en realidad, ni siquiera está en el libro, y lo traje porque Sterling Hankin trajo esta tabla de Jerry Allen al conjunto que estaba tomando en ese momento como estudiante en 2018, el primer año del instituto. Y en este momento, estamos básicamente seis años después, y ha crecido inmensamente, lo cual es increíble. Pero esta es la melodía que toqué con ella en 2018. No tengo miedo de decir que su pianista favorito es Jerry Allen, ¿verdad? ¿Sería correcto decir eso? Creo que ella ha mencionado eso. Y cuando Jerry falleció inesperadamente, fue un momento muy difícil. Y esta es la canción de Jerry Allen. Si no sabe quién es Jerry Allen, échale un vistazo en YouTube. Hay una grabación en vivo de la canción. Y esta canción es una característica de batería. Se llama la canción del baterista.
[SPEAKER_02]: a
[SPEAKER_08]: Esa fue la canción del baterista del increíble pianista Jerry Allen. Comencé a hablar sobre el nuevo álbum de estándares, y en realidad no terminé lo que iba a decir. Pero el álbum de nuevos estándares, Volumen 1. ¿Por qué es el volumen 1? Porque ella quiere registrar las 101 composiciones completas. Y debo mencionar que Anna acaba de recibir su reconocimiento de participación en ese álbum, porque ese álbum obtuvo el Grammy, ganó el Grammy. Entonces Anna oficialmente es una artista ganadora del Grammy también. ¿Quién conoce a John Coltrane? ¿Quién conoce a Alice Coltrane? Ella es la esposa de John Coltrane, pero es una increíble e increíble pianista, arpista, organista y compositor. Y esta es una de sus canciones, Blue Nile. Eso era azul ahora de Alice Coltrane. También tengo que decirte que esto se siente surrealista, porque estamos tocando toda la música de las compositores, y eso es bastante surrealista, porque cuando volví a casa en Kazajstán, soy de Almaty, Kazajstán, Taylor Lincoln la trajo Banda llamada Mosaic, y todas eran mujeres, y yo era una adolescente, yo estaba como, sí, no hay mujeres en la música. Quiero decir, lo sé, así que está bien. Estoy como, estoy tratando de ser uno, pero ya sabes, está bien. Mi mamá también es músico, pero ... Está bien, está bien. Si no funciona, no funciona. Así que fui a obtener un título no musical, porque realmente no vi ningún ejemplo de músicos femeninas. Y Terry fue uno de ellos, y cuando vino a mi ciudad natal en 2013, me quedé impresionado y la música también me impresionó, eso fue solo ... Ponerme en cierto lugar, como cuando escucho música, y estoy seguro de que puedes relacionarte con eso, como si te ponga en otro lugar. Es como, oh, empiezo a pensar en cosas que realmente no has pensado antes o que no tenían tiempo para pensar antes. Así que ese fue un evento que cambió la vida. Nunca me imagino que estaría aquí en los Estados Unidos Años más tarde estudiando con ella en persona y ahora trabajando profesionalmente con ella para actuar, grabar, lo cual es realmente un honor. Ella es realmente, está construyendo la comunidad. Ella es de Medford y también está construyendo indirectamente la comunidad de Medford, y solo las mujeres de todo el mundo y los músicos no binarios también. Así que es, solo, estaba tocando la canción y pensé, wow, esto es una locura. Esto es bonito, genial. Entonces, el próximo que vamos a hacer, lo volveremos un poco. Y este es el silogismo de Mary Lou Williams. Esta canción no está en el libro, pero hay una canción de Mary Lou Williams en el libro que se llama Piscis, que proviene de su traje del zodiaco, que en realidad tenemos que celebrar con la orquesta histórica. Y entonces esto es silogismo.
[Fagan]: Muy bien nuevamente tienen un par de canciones más, pero no son geniales, realmente realmente el Instituto de Jazz de Género de Género, justo antes de que concluyan con un par más, um solo quería agradecer a nuestros patrocinadores, esto no es posible sin ellos, realmente se necesita. Toda una comunidad de apoyo para que un evento como este suceda, así que nuevamente Medford Arts Council The Arts Alive Foundation Medford Berkeley Institute of Jazz and Gender Justice, por supuesto, la colaboración de artes Medford, que es donde anoche de nuestra noche de estudiantes anoche, Occidente y, por supuesto, al West Medford Community Center, que es este increíble espacio histórico. Si no ha caminado adentro para aprender sobre parte de la historia de este edificio en su salida, tal vez, le recomendaría que lo haga. Gracias también a Audient Sound Company. a Kevin Harrington allí con West Med, no West Medford, Medford Community Media. Para Triangle Mander, Gnomon Copy and Imprime, y miembros más Credit Union. Así que de nuevo, muchas gracias. Por último, pero no menos importante, este es un evento público gratuito, pero, por supuesto, los eventos no son del todo gratuitos sin apoyo de crowdfunding. Entonces, si se siente inspirado por lo que escucha hoy, hay enlaces de código QR para donaciones en la parte posterior de sus programas, o siempre puede presionar una de las muchas cajas de efectivo que se colocan estratégicamente en este centro comunitario. Dicho esto, les dejaré hacer un par más. Y gracias de nuevo a todos. Suena maravilloso. Es un placer para todos nosotros.
[SPEAKER_08]: Jonathan, muchas gracias por tenernos aquí. Y siempre menciono cuando hablo de este festival, es realmente como nosotros cuatro, solo organizando un festival. Hay dos personas, Shayla y Jonathan. Es muy impresionante. Muy bien, vamos a continuar con el mensaje continúa por Nubia García. Y luego vamos a cerrarlo con el césped de Carla Bley, que otro título de eso es dos corazones, para el cual Teri Lankanathan escribió letras. Así que ese mensaje continúa, y luego céspedes, y luego veremos cómo nos sentimos. Y por cierto, grita a estos increíbles músicos. Annabelle Gil-Díaz de Cuba. Chris Lee es de California. Aidan Ward-Richters de Seattle. Bueno, muchas gracias por estar aquí. Tenemos uno más. Vamos a hacer uno rápido. Y esto será de Carla Bley, como ya mencioné. Carla Bley. ¿Quién conoce a Paul Bley? Ese es su esposo. Y en realidad, vamos a hacer nuestro propio arreglo. Lo haremos en Samba. Bueno, en realidad, es una melodía muy lenta, pero vamos a hacerlo, es una melodía lenta pero maravillosa, pero la vamos a avanzar de la manera brasileña. Muchas gracias por estar aquí. Gracias, conocido para el festival de jazz, por tenernos. Y nos veremos la próxima vez. Annabelle Gil-Diaz en flauta, Chris Lee en el bajo, Aidan Warchrichter en la batería, y mi nombre es Anna Petrova. Muchas gracias.
[Carter]: Una vez más, damas y caballeros, danlo Instituto Berklee de Terry Lynn Carrington. Jazz por justicia de género. Aleluya. Y como dijo Anna, ella está en el piano. Aiden Ward Richter, Chris Lee, Annabelle Díaz, representantes maravillosos, maravillosos y maravillosos de ese instituto. Apreciamos que hayas salido y compartir tu hermosa música con nosotros hoy y esperamos verte nuevamente en West Medford. Está bien. Ven lejos del altavoz. Ven lejos del altavoz. Bueno. Lo lamento. Volveremos mañana, ¿de acuerdo? Y tendremos otras dos bandas para que disfrutes. Kevin Harris estará aquí con su cuarteto. Y el gimnasio Repper, Nonet, son nueve piezas, ¿de acuerdo? Justo aquí arriba. Ellos también estarán aquí mañana. Voy a tener ... Jonathan Fagan, el fundador del Medford Jazz Festival, viene a cerrarnos. Gracias por venir. Espero que se hayan disfrutado. Espero que vuelvas mañana. Estaremos aquí.
[Fagan]: Muy bien, gracias de nuevo a Terry. Me ganaste. Mañana iba a anunciar los dos grupos, el Jim Reba Nonette y también el Proyecto Kevin Harris, con una trompeta bastante legendaria de Boston, Jason Palmer. Así que por favor regrese. Y nuevamente, considere donar al festival si le gusta lo que ve. Gracias nuevamente a nuestros patrocinadores, a todas las personas que trabajan detrás de escena para que esto suceda, y a Anna, bueno, supongo que las dos annas, en realidad, y este maravilloso grupo. Así que que tengas una gran tarde.
[SPEAKER_03]: Sí.